金瓶风月奇优在线播放，一代风月片大师李翰祥 捧红许冠文、胡锦，《金瓶双艳》难逾越

说起香港电影，一种类型片不得不谈，那就是情色片，1970年代叫风月片。

多数影迷对王晶的情色作品津津乐道，确实，王胖子可算是此类电影的现代传播者，商业上也非常成功。但是，风月片真正称得上大师的，唯有李翰祥一人。

这样的归国华侨形象，很难与风月大导联系起来

他不仅开创了艳情之先例，先后拍摄的风月作品如《风月奇谭》《北地胭脂》《金瓶双艳》等多部电影，成功得将古代的情欲文化与市井文化共冶一炉，捧红了胡锦、邵音音、恬妮、余丽莎、许冠文等影星，在1970年代的中国影史上写下了“肉弹横飞”的浓墨重彩的一笔。

他的作品思维度横向极广泛，纵向极深入，这样一位追求欲渡的大师，除了“风月”之外，更是在黄梅调、宫闱片等领域大放异彩，国际上和金马奖、金像奖得奖无数，堪称电影圈的全才大师。

李翰祥让梁家辉成为香港金像奖史上最年轻影帝

李翰祥的黄梅调和宫闱片在香港电影史上更是重中加重的地位。 使得正值青年的梁家辉夺下影帝的《火烧圆明园》及《垂帘听政》便是李翰祥的代表作之一，对于历史格局的手到擒来，或是人物性格的精雕细琢，都足以显示出李翰祥对于这类题材掌握的厉害之处。

李导演说，他之所以拍风月片，就是为了创票房，好让老板对他有信心，给他投资拍历史片《倾国倾城》和《瀛台泣血》。于是自1973年以后，李翰祥开始了他从影生涯的第三个高峰，便是以风月片未主力输出，这时间，他先后执导了《北地胭脂》《风流韵事》《牛鬼蛇神》《一乐也》《金瓶双艳》《声色犬马》《洞房艳史》《捉奸趣事》《拈花惹草》《风花雪月》等多部优秀的风月电影，堪称邵氏影史上最丰富旺盛的风月热潮。

观众对于这种出挑的感官刺激尤为的喜欢，再加上李翰祥对于场景布置、人物等细节的加工，使得李翰祥的作品在观赏度上被尤为提高，其风月片的创作水平可以说至今无人出其右。

胡锦在《金瓶双艳》中饰演潘金莲，别具风情

李翰祥喜爱钻研文学，他的早期黄梅调作品中尽显出深厚的古典文学修养，搭配在自己的风月故事，《风流韵事之慧莲》、《金瓶双艳》、《武松》便是由此滋生的。

林萍在《武松》里演的潘金莲，和狄龙演的武松对戏

李翰祥可是个精益求精的人，即使是拍风月片，他依然不拘泥于粗制滥造的布局，在《金瓶双艳》中，在表达情色欲望的同时，还对原著及人物心理刻画加深了解读和润色，并非一味地简单粗暴式裸露情欲。

这部电影当属王晶风月片的巅峰之作，舒淇大放异彩

这恐怕是王晶和李翰祥最大的区别。王晶的情色电影很好看，很精彩，很诱惑，更多的是因为王晶把握了观众喜欢猎奇、刺激的场面，所以在角色选择上，不管李丽珍清纯性感，还是翁虹小家碧玉，抑或邱淑贞妩媚明艳，都是外形上的绝色美女。李翰祥则不同，他能把胡锦这样看起来远不是美女的演员，打造成万人迷，从骨子里透出来那种迷人的魅惑，没有深厚的功力是绝对不行的。

李丽珍风靡万千宅男，是靠的王晶

可以说，李翰祥是发自内心的感觉的诱惑，王晶是角色选择和道具布景的视觉的诱惑。

艺术片出大师，商业片出大牛，大概就是这个道理。后期的风月片，王晶已经全面超越了李翰祥，我说的是票房。但大师永远只有一个，那就是李翰祥。王晶的风月片借鉴吸纳了很多李翰祥的原作，对了，徐克的《倩女幽魂》也是翻拍自李翰祥。

徐克的武侠再怎么风靡，也只能叫新武侠，鼻祖还是胡金铨。吴宇森的黑帮片再怎么热血，前有珠玉难掩盖，张彻是珩更在吴导面前的一座丰碑，只能仰望。